Внеклассное занятие в начальной школе. Образ животного в народном декоративном творчестве

Организационный момент, подготовка рабочих мест. Здравствуйте, ребята! Сегодня мы поговорим об образе животных в произведениях народного декоративного искусства.

Велика Россия наша И талантлив наш народ О Руси родной умельцах На весь мир молва идет. Русская игрушка Ей не налюбуешься И в Париже и в Нью-Йорке Наш медведь красуется. Я куплю себе свистульку Буду трели выводить, Мастеров из славной “Дымки” Никогда нам не забыть. В Твери делают игрушки Сколько радости для глаз Подрастают мастерицы Может быть и среди нас. Любовались гости чудом Громко восхищалися – Расписною красотой Сражены осталися. Наша русская игрушка, Не стареет сотни лет. В красоте, в таланте русском Весь находится секрет. Ты играй моя гармошка Ты подруга подпевай Мастеров Руси великой Во весь голос прославляй!

Всегда художника вдохновляла природа! Образы животных нашли своё воплощение в разных видах декоративно-прикладного творчества.

В Дымкове, над Вяткою-рекою, Драгоценный продолжая труд, Не ища на старости покоя, Мастерицы славные живут.

Красная за окнами калина, Пароходный движется дымок. На столе еще сырая глина, Грубый, неоформленный комок.

За своей работою старушка На скамейке низенькой сидит. Глиняную вятскую игрушку Лепит… нет, не лепит, а творит!

Хороша игрушка расписная! Вся поет, бесхитростно светла, И видна в ней радость молодая Ставшего искусством ремесла.

Ой, свистулечка какая, Утка полосатая! Необычная, смешная И чуть-чуть пузатая! -Подожди минуточку, Ты откуда, уточка? Уточка свистит моя: -Филимоновская я!

Богатые залежи жирной, словно масло, глины - синики как нельзя лучше под-ходили для лепки игрушек. Именно особенности глины придали столь необычный вид фигуркам: у них вытянутые шеи, удлиненные пропорции. Дело в том, что жирная глина при сушке оседает и трескается, и мастеру приходится несколько раз ее поправлять, пока фигурка окончательно не просохнет. А поправляя, он ее невольно вытягивает — так и родился филимоновский стиль, который не спутаешь с другими.

В Богородске-городке Все гуляют налегке На широких улицах Никогда не хмурятся. Там из липовой доски Есть лекарство от тоски: Потому что стар и млад Всем игрушки мастерят. Даже старые старушки Делают себе игрушки.

Богородская игрушка» обязана своим рождением селу Богородское, расположенному ныне в Сергиево-Посадском районе Московской области. В XV веке селом владел известный московский боярин М.Б. Плещеев. Богородские игрушки по традиции делают из мягких пород дерева – липы, осины, ольхи, так как с мягким деревом легче работать. Заготовленные бревна липы по специальной технологии просушиваются не менее 4 лет, поэтому заготовка липы представляет собой непрерывный процесс. Просушенные бревна пилят и отправляют на зарубку. Полученные заготовки мастер размечает по лекалу и затем вырезает игрушку специальным богородским ножом. В работе резчика используется и стамеска. Готовые детали игрушки отправляются в цех сборки, а на заключительном этапе их раскрашивают. Игрушки, не подлежащие раскраске, покрывают бесцветным лаком. Своеобразным символом «богородского стиля» является игрушка на движущейся планке «Кузнецы», которой уже более 300 лет.

Роспись производится обычно по чёрному фону (иногда по красному, синему, зелёному, серебряному). Художник должен научиться видеть в природе то, что не подвластно глазу спешащего человека, необходимо останавливаться , присматриваться, вглядываться и вслушиваться в звуки и образы природы. Чтобы реалистичное изображение преобразовать в стилизованную форму, художнику необходима фантазия, творческое мышление, способность импровизировать.

Стилизация означает декоративное обобщение и подчеркивание особенностей формы предметов с помощью упрощения или усложнения формы. Нужно постараться увидеть в объекте самые характерные черты и сохранить их, чтобы петушок остался петушком, а павлин - павлином. Главное в работе - образность. Давайте посмотрим, какой образ животного выглядит в вышивке.

На вышивках она чаще всего включается в общую композицию с женской фигурой или деревом. Это знак воскресения природы, пробуждения земли, рассвета – петух поет на рассвете, когда восходит солнце. Две птицы голова к голове – символ счастливого брака, поэтому этот сюжет столь част в ритуальной женской одежде. Птицы на полотенце – знак памяти об усопших, символ души, вестница иного мира. Они же знак хорошего урожая.

Таким образом, в вышивках отражались верования древних славян, поклонение Божествам, просьбы о счастье, добре, изобилии, урожае, помощи в трудной жизни. Сто дорог, сто разных судеб, А мечта у всех одна, Ищут птицу Счастья люди, Что из пепла рождена.

Только, где же птица Счастья?! Кто увидит? Кто найдет? Ходят,бродят где-то люди, Истоптавши сто дорог.

Только некоторые знают, Что ее им не найти. Эта птица, с ними рядом, Невидимкою в пути.

Люди те, мудрее многих, И живут они -любя. Чтобы птица была рядом, Начинать надо с себя!

Полюбите! Птица Счастья, К Вам в окошко постучит. Потому что, к тем, кто любит, Та мечта сама летит.

И ее искать не надо, Исходивши сто дорог, Вы с любовью подружитесь, Ну, а птица Вас найдет!